jueves, junio 29, 2006

Fiestizaje trae este año una fusión de ritmos reggae, percusión y funk
Las calles de Villafranca se preparan ya para recibir los días 21, 22 y 23 de julio los conciertos y actividades del Fiestizaje 2006. Un festival con el que se pretende difundir formas de expresión cultural muy diferentes entre sí, tanto tradicionales como modernas, en las que el mestizaje se presenta como el denominador común. Los conciertos, principal atractivo del Fiestizaje, que llega a su tercera edición de la mano de la Asociación Juvenil Bumtaka Percusión, el Instituto Leonés de Cultura y el Ayuntamiento del Villafranca, presentan un combinado de artistas que se mueven desde el reggae hasta la percusión y el funk.
Las actuaciones darán comienzo el viernes 21 de julio y, por el momento, está confirmada la presencia de Balihas, Nagata Donla, The Nortones, Irie Lion Sound con Zergiote+Ras Sánchez, Derrumbados, Sico Bana África y Rootkush Syndicate. El sábado será el turno de Tony Sabandija, Sénguele, Kinki Reggae Clube, Tamba Sangako, Kabiyesile, Bloco do Baliza, Red, Gold and Green Band con Nano B, Queen Smiley, Supa Bassie y Sensi Star y Stereotone Matador Sound. Por su parte, para el domingo, el fin de fiesta correrá a cargo del clown Cocoloco y de Bumtaka, mientras que una Jam Sesion pondrá el broche de oro a los conciertos. Las actuaciones, que son gratuitas, tendrán lugar, como en anteriores ediciones del festival, al aire libre en dos escenarios diferentes. Por las tardes, entre las 17 y las 21 horas, se utilizará el situado en la playa fluvial de la villa, mientras que las previstas para la noche se celebrarán, a partir de las 22 horas. diariodeleon.es

viernes, junio 23, 2006


Cristóbal Halffter recibirá el 8 de julio un homenaje en Toledo
13º Festival Internacional de Música La Mancha, que se celebrará del 30 de junio al 16 de julio en Quintanar de la Orden y que fue presentado ayer en Toledo, rendirá homenaje a los compositores Cristóbal Halffter -que participará en una mesa redonda- e Ignacio Morales Nieva, recientemente fallecido. La directora artística del festival, Consuelo Díez, destacó la presencia del compositor madrileño afincado en Villafranca del Bierzo Cristóbal Halffter en una mesa redonda en el teatro Garcilaso el sábado 8 de julio a las 11.00 horas y en un concierto del grupo Modus Novus -solistas de la Orquesta RTVE- a las 22.00 horas de ese mismo día.

lunes, junio 19, 2006


VILLAFRANCA
Una escultura conmemorativa cierra la XL Fiesta de la Poesía
La inauguración de una escultura del artista local Arturo Nogueira, dedicada a la poesía puso ayer el colofón a la XL Fiesta de la Poesía de Villafranca, que este año ha rendido homenaje al poeta y escritor villafranquino Ramón Carnicer. Previamente, el jardín de la Alameda, fue el escenario de tradicional acto poético que contó con la presencia de Antonio Gamoneda y Antonio Pereira, así como Alfonso García, Hernán Alonso, Yolanda Ordás, que recordó al malogrado Gilberto Núñez Ursinos, recitando su poema 'Bierzo Irredento',. También se escucharon unas palabras de Ramón Carnicer, excusándose por no poder asistir al acto por sus achaques y 93 años y haciendo sentir su pesar «por no poder regresar más al Bierzo».

Miguel A. Muñoz Sanjuán leyó un corto poema y Antonio Gamoneda, junto a Antonio Pereira y Juan Carlos Mestre, recordaron todos los inicios de la Fiesta de la Poesía y rindiendo tributo de admiración y cariño «por los que han quedado en el camino».
Tras la inauguración de la escultura se sirvió un vino berciano en el Hogar del Pensionista.
Mientras tanto, en el jardín de la Alameda se instalaron dos carpas, con los libros más representativos de los poetas y escritores bercianos.
el mundo-la crónica de León

viernes, junio 16, 2006

La Fiesta de la Poesía servirá hoy sus primeros aperitivos
Villafranca / Paula Díaz / diariodeleon.es
La villa del Burbia abrirá esta tarde los actos de su tradicional Fiesta de la Poesía, marcada este año por la celebración de su 40 aniversario. De esta forma, como viene siendo habitual en los últimos años, el pistoletazo de salida lo dará la entrega de premios del certamen de poesía juvenil, que tendrá lugar, a las 20.30 horas, en el Teatro Villafranquino. Sin embargo, en esta ocasión tendrá un matiz solidario, ya que, en el mismo acto, también se emitirá el reportaje «En Silencio» sobre personas sordas del Bierzo y Madrid y la situación de este colectivo, que ha sido desarrollado por la productora afincada en la comarca «Mil ojos producen». Durante la jornada de mañana los actos comenzarán a las 19.30 horas en la Casa de la Cultura, donde tendrá lugar el descubrimiento de una placa por la que se da el nombre de Ramón Carnicer a este espacio cultural y la inauguración de una exposición sobre los cuarenta años de la Fiesta de la Poesía. Por la noche, a las 23.00 horas, se desarrollará la habitual ronda poética que, en esta edición, se trasladará hasta la plaza del convento de La Anunciada,. En cualquier caso, el día central volverá a ser el domingo, con la celebración, a las 12.30 horas, del acto poético en el marco de la Herradura del Jardín de la Alameda, donde se darán cita, entre otros, literatos y poetas como Antonio Pereira, Juan Carlos Mestre, Antonio Gamoneda y Victoriano Cremer. Asimismo, también participarán el Hernán Alonso, Carmen Busmayor, el director de El Filandón, Alfonso García, y la locutora Yolanda Ordás.

jueves, junio 15, 2006


PROGRAMA DE ACTOS XL FIESTA DE LA POESÍA

VIERNES, 16 DE JUNIO
Alas 20,30 horas: Teatro Villafranquino.
Entrega de PREMIOS “POESÍA JUVENIL”.

SÁBADO, 17 DE JUNIO
Alas 19,00 horas: Casa de la Cultura.
Acto de descubrimiento de la placa por la que se da el nombre de RAMÓN CARNICER a la Casa de la Cultura.
Seguidamente inauguración de la exposición sobre los XL AÑOS DE LA FIESTA DE LA POESÍA.
A las 23,00 horas:
RONDA POÉTICA EN LA ANUNCIADA.
Actuación del grupo musical “LOS CLÁSICOS”.

DOMINGO, 18 DE JUNIO
Alas 12,30 horas: En el jardín de la Alameda.
ACTO POÉTICO.
ACTUACIÓN MUSICAL DEL GRUPO “SIRMA”.
Seguidamente INAUGURACIÓN de una escultura de ARTURO NOGUEIRA como homenaje a la POESÍA.


NOTAS via villafrancadelbierzo.org
Si lloviera los actos se desarrollarán en el Teatro Villafranquino.
En el Jardín de la Alameda, exposición de libros de autores del Bierzo.
Vino español en el Hogar del Pensionista

lunes, junio 12, 2006

La Fiesta de la Poesía cumplirá 40 años con Cremer, Pereira y Mestre
Villafranca Gamoneda, Hernán Alonso, Busmayor y Alfonso García, en el acto
El certamen tendrá lugar el próximo domingo y contará con una escultura nueva de Nogueira
Paula Díaz villafranca corresponsal

La villa del Burbia se prepara ya para celebrar el próximo fin de semana la tradicional Fiesta de la Poesía que, en esta ocasión, viene marcada por la celebración del cuarenta aniversario de su creación. Así, lo anunció la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Villafranca, Conchi López, durante la presentación de los actos, señalando que, desde el Consistorio, se ha querido hacer «un recordatorio de estos cuarenta años y hacer un pequeño homenaje a los poetas que empezaron, como Gilberto Núñez Ursinos, Antonio Pereira y Ramón Carnicer que, con Juan Carlos Mestre más adelante y junto a Antonio Gamoneda y Victoriano Cremer, fueron el alma de esta fiesta». De esta forma, el domingo, día central de la Fiesta de la Poesía, tendrá lugar, a las 12.30 horas, el tradicional acto poético en el marco de la Herradura del Jardín de la Alameda. Allí, según avanzó Conchi López, se darán cita, entre otros, afamados literatos y poetas como Antonio Pereira, Juan Carlos Mestre, Antonio Gamoneda y Victoriano Cremer. Asimismo, También participarán el Hernán Alondo, Carmen Busmayor, el director de El Filandón, Alfonso García, y la locutora Yolanda Ordás, cuyas intervenciones estarán marcadas por el recuerdo a poetas ya fallecidos como Gilberto Núñez Ursinos, Antonio González Guerrero y Manolita. Posteriormente, tendrá lugar la actuación del grupo musical Sirma y se inaugurara, en la Casa de la Cultura, la escultura donada por Arturo Nogueira en conmemoración de la Fiesta de la Poesía. Asimismo, en el Jardín de la Alameda habrá una exposición de libros de autores bercianos y un vino español en el Hogar del Pensionista. Sin embargo, los actos de la Fiesta de la Poesía darán comienzo el viernes, a las 20.30 horas en el Teatro Villafranca, con la entrega de los premios de poesía juvenil y, con un matiz solidario, la emisión del reportaje sobre personas sordas «En Silencio» desarrollado por la productora afincada en el Bierzo Mil Ojos Producen. Por su parte, el sábado, los actos comenzarán a las 19.30 horas en la Casa de la Cultura, donde tendrá lugar el descubrimiento de una placa por la que se da el nombre de Ramón Carnicer a este espacio cultural y la inauguración de una exposición sobre los cuarenta años de la Fiesta de la Poesía. Por la noche, a las 23.00 horas, tendrá lugar habitual ronda poética que, en esta edición, se trasladará hasta la plaza del convento de La Anunciada y en la que también actuarán 'Los Clásicos'. Del mismo modo, la concejala de Cultura quiso recordar que, en el caso de que el tiempo no lo permitiera, los actos programados al aire libre tendrán lugar en el Teatro.

miércoles, junio 07, 2006

visita obligada


El Musac incorpora a su web una visita virtual en tres dimensiones por las exposiciones, fachada y exterior
El Musac de León ha querido abrir una nueva ventana al exterior. Su página web abrió sus puertas virtuales antes que el propio edificio y ayer ha incorporado nuevos elementos que la hacen más atractiva: una animación tridimensional que permitirá ver no sólo las exposiciones, también el exterior del edificio y sus alrededores. Otra de las ventajas será que va almacenando imágenes y los visitantes de la página www.musac.org también podrán recuperar viejas exposiciones, aquellas que ya han pasado por el centro de arte de Castilla y León. fuente: el mundo-la crónica

viernes, junio 02, 2006

Zona arqueológica

La Junta declara Bien de Interés Cultural al Castro de la Ventosa
El Consejo de Gobierno de la Junta de Castilla y León aprobó ayer la declaración de la zona arqueológica del Castro de la Ventosa, entre los municipios de Cacabelos y Villafranca del Bierzo, como Bien de Interés Cultural. El yacimiento, con una altitud de 638 metros, está situado en la margen izquierda del río Cúa y sobre todo es uno de los emblemas del municipio de Cacabelos, donde han dejado su huella desde asentamientos prerromanos hasta poblaciones de la Edad Media. Los restos arqueológicos declarados se caracterizan por la presencia de una muralla que circunvala la superficie del castro y en la que se datan restos de ocupación desde la Edad de Hierro hasta la Edad Media. Para la tramitación de la declaración como Bien de Interés Cultural, el yacimiento del Castro de la Ventosa ha contado con informes favorables de expertos de las Universidades de León y Salamanca.

lunes, mayo 08, 2006


Mestre puso el broche de oro a las Tardes de Autor de Bembibre
El escritor Villafranquino, Juan Carlos Mestre, fue el encargado de cerrar el primer ciclo de «Tardes de Autor» organizado por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Bembibre en colaboración con el IES Álvaro Yánez. Mestre protagonizó una conferencia coloquio muy amena. Relató anécdotas de su época de estudiante en Villafranca y recordó profesores que han dejado una huella especial en su personalidad. Al igual que cada uno de los autores participantes con anterioridad, mostró parte de su obra, y recitó sus poemas con música. También dedicó alguna de sus obras a los seguidores que se acercaron hasta la biblioteca municipal para participar de su conferencia.
El primer ciclo de las «Tardes de Autor», nacidas con la idea de acercar a los lectores la personalidad, pensamientos y obras de los autores más destacados de la comarca del bierzo, se inició con Cesar Gavela y contó también con la presencia de la Bembibrense y premio internacional Miguel Hernández de poesía, Pilar Blanco. Antonio Merayo y Diego Jesús Jiménez participaron también de la primera edición de este programa que cerró la charla ofrecida por Juan Carlos Mestre. La buena respuesta recibida asegura la continuidad del programa en sucesivas ediciones, pasando a formar parte de las múltiples actividades que organiza la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Bembibre por mediación de la biblioteca pública municipal y encaminadas a potenciar el interés por la literatura.

viernes, mayo 05, 2006

Escritos

Maribel Frey nos envía:
Para todas las MADRES
Madre…..es una palabra sagrada que muchos hombres y mujeres llevamos en nuestro corazón….En ella se esconde la historia de grandes vencimientos, sacrificios, heroísmos, lagrimas y generosidades…
Gritar “`! Madre!” es invocar de nuevo aquella mujer buena que tantas veces nos atendió, nos enjugó las lagrimas, nos sirvió, nos alimento y nos empujo para que supiéramos los tiempos difíciles y siguiéramos adelante.
Solo una madre tiene el amor que no va….ni viene.../ni se pierde…ni disminuye…ni se cansa.
“Madre…gracias por ser la columna vertebral de la familia”
“Madre…has sido para tus hijos punto de referencia, punto de partida y punto de encuentro”
“Madre…confidente y cómplice de todos nuestros proyectos e ilusiones”.
“Gracias madre…por dar tanto y no pedir nada”

miércoles, mayo 03, 2006


Titirimundi en Villafranca del Bierzo
ebierzo 28 Abril, 2006 14:28
El festival Titirimundi aunque con sede en Segovia, llega a todas las provincias de la comunidad, gracias a la Red Regional de Teatros, dependiente de la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Castilla y León. El día 7 de Mayo podemos ver un extraordinario espectáculo en Villafranca del Bierzo (como ya viene siendo tradición), a las 19:00 horas en el teatro Villafranquino, el lleno está garantizado así que date prisa para conseguir tus entradas. Y no podía ser de otra manera por que actuará la italiana Figli D'Arte Cuticchio , con la Opera dei pupi (El gran duelo de Orlando y de Reinaldo) una autentica joya.
El 18 de Mayo de 2001 el Director General de la UNESCO proclamaba las primeras 19 obras maestras del patrimonio oral e inmaterial de la humanidad, en este selecto grupo figura L´Opera dei Pupi, un género teatral que hunde sus raíces en el Siglo XIX. Es el teatro de títeres de Nápoles y de Sicilia, y de las marionetas de guerreros armados; un tesoro cultural a preservar y vivificar.

Esta particular forma teatral, muy popular durante cerca de un siglo, sufrió una profunda crisis en los años devastadores del desarrollismo económico, de la emigración y de la televisión. Años que vieron la transformación de poblaciones y regiones, cambiaron costumbres y generaron una pérdida general de identidad social y artística. En esa época de desarraigo cultural, las marionetas se vendían a museos o a colecciones privadas y muchos titiriteros se vieron obligados a abandonar la profesión. Los pocos teatros que resistieron hacían sus representaciones, casi exclusivamente, para turistas o para niños. Afortunadamente hoy soplan aires renovadores. Se percibe el entusiasmo vitalista de los “pupari”, muchos de los cuales han retomado el hilo de una tradición interrumpida, recuperando historias, teatros y marionetas, heredadas de unos padres o abuelos, que se vieron forzados al abandono de su arte. Algunos, como los Cuticchio o los fratelli Napoli, nunca dejaron de trabajar. Entre todos estos marionetistas destaca Mimmo Cutticchio, heredero de una gran tradición, atrevido y valiente innovador, convertido desde hace más de veinte años en el paladín más fiel de este riquísimo legado. “El duelo de Orlando y de Reinaldo, por el amor de la bella Angélica” La ciudad de París está asediada y numerosos paladines de la Corte de Carlomagno se hallan ausentes, ocupados en correrías galantes, pretendiendo el amor de la bella Angélica. También Orlando, el Capitán General y el más valiente de todos, ha abandonado la Corte, obligando al Emperador a confiar el mando de la armada francesa a Reinaldo. En el fragor de las batallas y encuentros con dragones y otros seres fantásticos, también Reinaldo abandona su deber, inflamado de amor por Angélica, la pretendida de Orlando. Los dos Paladines se retan en duelo y solo la providencial intervención

miércoles, abril 19, 2006

Antonio Pereira se reencuentra con su poesía en las Jornadas de Autor del IEB
El escritor prepara un libro de cuentos inéditos con relatos que mezclan ficción y memoria
Presenta su antología poética «Meteoros» que recopila sus versos desde 1962
Carlos Fidalgo ponferrada /diariodeleon.es
Noticias relacionadas
«Posiblemente, estamos ante el mejor cuentista que tengamos en nuestro país»
La «pedantoteca» del poeta
El mejor cuentista de la narrativa en castellano del último medio siglo, en opinión de buena parte de la crítica, se reencontró ayer con su poesía. Antonio Pereira (Villafranca del Bierzo, 1923), presentó su antología poética en Ponferrada coincidiendo con las primeras Jornadas de Autor que el Instituto de Estudios Bercianos dedica a su figura y a su obra. Y rodeado de ediciones de sus libros, de fotografías suyas en color y en blanco y negro con Borges, con Victoriano Crémer, con Amancio Prada, el autor de Cuentos de la Cábila y Las ciudades de poniente no dejó de reconocer a los periodistas su satisfacción porque su poesía tuviera ayer una relevancia especial durante la apertura de la exposición sobre su vida y su literatura y en la mesa redonda posterior que se celebró en la Obra Cultura de Caja España. «Después de haber escrito tantos cuentos, alguna que otra novela que ahora se reedita precisamente, Un sitio para Soledad , este reencuentro con mi poesía me ha reconfortado. He visto que había cosas, y perdonad esta inmodestia, que valían o por lo menos me valían a mí», afirmó refiriéndose a la recopilación que la editorial Calambur acaba de editar de sus versos bajo el título de Meteoros. Poesía (1962-2006) . «Antonio Pereira es un gran poeta. Con la presentación del libro de Calambur queremos retomar ese oficio de poeta que se ha visto relegado. Siempre le han tenido como cuentista, pero él reclama que se le considere un poeta, como siempre se ha considerado en su fuero interno. En sus momentos íntimos, él se expresa con la poesía», decía del autor la presidenta del IEB, Mar González, para situar al escritor ante su obra. Aunque ayer se hiciera balance de su trayectoria en un mesa redonda presentada por Miguel Ángel Varela y donde no faltaron los poetas Carmen Busmayor y Juan Carlos Mestre y el profesor de la Universidad de León Carlos Boiso, Pereira no ha dejado de escribir a sus 83 años y ya prepara un nuevo libro de relatos inéditos. «Son una especie de relatos memoriosos, en una palabra, un poco entre la memoria y la ficción, y en eso estoy trabajando con mucho entusiasmo», afirmó después de reconocer que la edad no le mantiene parado. «Ahora de viellu , trabajo mucho», dijo.

martes, abril 18, 2006

CULTURAL



La ciudad de Weimar organizará un festival en honor a Cristóbal Halffter
El compositor da los últimos toques a su última ópera, «Lázaro», que estará lista en un año
El músico afincado en Villafranca estrenará el 30 de abril en Alemania su ópera «Don Quijote
Miguel Ángel Nepomuceno /león/ diariodeleon.es
La figura del director y compositor afincado en Villafranca del Bierzo Cristóbal Halffter será objeto de varios homenajes a lo largo de las dos últimas semanas de este mes en las ciudades alemanas de Kiel y Weimar, con el estreno en la primera de su ópera Don Quijote y de seminarios, cursos, conciertos y conferencias en la segunda,organizados por el conservatorio de aquella ciudad. El próximo día 30, el Teatro de la Ópera de Kiel estrenará una nueva producción de Don Quijote con los decorados, escenografía y cantantes, en la que será la presentación en Alemania de esta singular ópera, cantata u oratorio, como se la ha venido calificando desde el mismo día de su estreno en Madrid. Esta vez, la ópera contará con la dirección del maestro Johannes Willig, quien ha trabajado estrechamente con Halffter, puesto que la obra permanecerá en cartel hasta junio y quedará como obra de repertorio a representar en futuras temporadas en la citada ciudad. El compositor manifestó a Diario de León que le resulta «muy halagador ver cómo una de tus obras sube a los escenarios de otras ciudades fuera de España y en concreto en esta de Kiel, con una añeja tradición operística y musical y, sobre todo, el saber que va a estar en cartel casi dos meses y posteriormente figurará como pieza de repertorio para sucesivas temporadas. La dirigirá un experimentado maestro como es Johannes Willig, lo cual siempre es una garantía, especialmente cuando es el debut en Alemania de Don Quijote », afirmó el compositor madrileño afincado en Villafranca del Bierzo. Tras el citado estreno en Kiel, la ciudad de Weimar, una de las más prestigiosas poblaciones que a nivel cultural y musical existen en el país germano, organizará una «semana Halffter» los días 9, 10, 11 y 12 de mayo, donde el propio compositor hablará de su obra, dirigirá algunas de sus composiciones y se impartirán charlas, conferencias y seminarios en torno a su obra ya su trayectoria musical. Su nueva ópera Cristóbal Halffter, que está dando los últimos toques a su ópera Lázaro , manifestó a este periódico que la obra «estará concluida para dentro de un año aproximadamente, aunque ya he tenido varias propuestas para llevarla a diferentes escenarios, tanto españoles como fuera. De momento -añadió-, estoy muy entusiasmado con lo que se va a hacer en Alemania y todas mis energías se concentran hacia esas ciudades y sus actos». Compositor y director de orquesta, Halffter es una de las figuras claves de la música española del siglo XX. Estudió composición con Conrado del Campo y Alexandre Transman. Catedrático de composición en el Conservatorio de Madrid desde 1962, en 1964 fue nombrado director del mismo. Desde esa fecha se dedica a la composición y dirección de orquesta, y ha acumulado en su haber un amplio repertorio de obras de la más alta calidad.

lunes, abril 17, 2006




La representación de la obra teatral 'El florido Pensil', uno de los grandes atractivos de la semana
Basada en el que se podría considerar como uno de los más atípicos best-sellers españoles, escrito por Andrés Sopeña, la obra de teatro que llega el domingo a Villafranca ha recorrido antes escenarios de toda España, cosechando en sus representaciones una gran éxito de público y crítica. 'El florido Pensil' engancha, sobre todo, al público que vivió la época en que se ambienta la trama, a aquellos que se criaron en las escuelas españolas de la posguerra y que conocieron muy de cerca algunos de los elementos con los que se juega en el argumento, como es el caso del cine de barrio, la radio familiar, las peculiaridades de la iglesia y la prensa del momento, etc.
Los encargados de llevar a escena esta obra el próximo domingo serán los miembros de la compañía vasca Tanttaka Teatroa. Ellos se han encargado de realizar la adaptación del texto de Andrés Sopeña para una obra que cuenta con la dirección de Fernando Bernués y Mireia Gabilondo. Los actores que acuden a tan singular escuela serán Enrique Díaz de Rada, Zorion Egileor, Paco Obregón, Patxi González y José Ramón Soroiz. Con todo ello, se reúnen los ingredientes para que sobre el escenario del teatro Villafranquino se represente una de las obras más esperadas de la temporada.
info extraída de elmundo-lacronica.com

viernes, abril 14, 2006


Antonio Pereira presentará su antología poética en las Jornadas de Autor del IEB
Juan Carlos Mestre o Carmen Busmayor participarán en la cita de los días 18 y 19 de abril
La obra «Meteoros. Poesía (1962-2006)» será la protagonista de esta primera edición
Marga Luengo ponferrada
diariodeleon.es
El escritor villafranquino, Antonio Pereira, será el protagonista indiscutible de las primeras «Jornadas de Autor» que organiza el Instituto de Estudios Bercianos y que se desarrollarán los próximos días 18 y 19 de este mes en el centro cultural de Caja España en Ponferrada a las 19 horas. En esta jornada, Pereira presentará su antología poética «Meteoros. Poesía (1962-2006)», una obra de la que él mismo decía en unas declaraciones recientes a este periódico que «quien tenga este libro tiene mi perfil poético de toda una vida». La inauguración de las jornadas será el próximo martes, a las 19 horas y arrancará con la presentación de la colección «Antonio Pereira y su obra», una colección de Fermín López Costero. A continuación se celebrará una mesa redonda en la que participarán Juan Carlos Mestre (quien, según el propio Pereira tuvo mucha influencia en la elección del título de la antología), Carmen Busmayor y José Carlos Boiso. Como moderador actuará el director del teatro Bergidum de Ponferrada, Miguel Ángel Varela. Tras la mesa redonda, se procederá a la presentación de la antología del villafranquino. El programa para el miércoles día 19 de abril arrancará a las 19 horas con una presentación audiovisual sobre el escritor homenajeado y a continuación habrá una charla entre Antonio Pereira y los jóvenes ponferradinos, en la que participarán los alumnos del Instituto de Enseñanza Secundaria Gil y Carrasco. Para finalizar se realizará la convocatoria de los Premio Didácticos «Bérgida» en su primera edición. La obra de Antonio Pereira es muy densa en campos como la poesía, la narrativa, los artículos o los ensayos. Sus primeros poemas vieron la luz en las revistas Espadaña y Alba. Pereira ha sido proclamado Doctor Honoris Causa por la Universidad de León y recibido numerosos premios a nivel nacional.

miércoles, abril 05, 2006



La exposición 'La tumba de Keats' viaja a Villablino
LIDIA DE LA VILLA/ VILLABLINO/ EL MUNDO.— La casona de Sierra Pambley acogerá, del 6 de abril al 7 de mayo, la exposición de fotografía 'La Tumba de Keats' organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Villablino, en colaboración con el Instituto Leonés de Cultura y la Fundación Sierra Pambley.
'La Tumba de Keats' es una exposición de fotografía en la que se recoge el trabajo que el fotógrafo Robés realizó a partir del texto de Juan Carlos Mestre, poeta y artista visual. Los dos autores trabajaron en torno a la figura de Keats, Roma y el Cementerio Acatólico donde se encuentra su tumba. El trabajo de Robés muestra la 'vida' de este privilegiado lugar donde se puede encontrar la memoria de una gran diversidad de artistas, intelectuales y gentes de muy distintas nacionalidades y épocas que eligieron este entorno para descansar.
Las personas que se acerquen a visitar la exposición se encontrarán con una obra en la que la poesía de Mestre y la fotografía de Robés se enlazan y sirven de guía para introducirse en el mundo de Keats, en la intemporalidad de Roma y en la magia de este cementerio enclavado en torno a la Pirámide de Caio Cestio.
La exposición, que se inaugurará mañana jueves día 6 a las 20,00 horas, se podrá visitar de lunes a sábado, de 11,00 a 14,00 horas y de 17,00 a 20,00 horas, mientras que el domingo la muestra permanecerá abierta de 12,00 a 14,00 horas.
EL MUNDO-LA CRONICA
Juan Carlos Mestre y Amancio Prada, de gira por Inglaterra con la obra 'Elogio de la palabra'
LONDRES.— El compositor y cantante español Amancio Prada dijo sentirse en un «momento de plenitud ascendente» y aseguró ayer en Londres que cantar es su «forma natural de estar en el mundo».
El artista, de 57 años, se encuentra en el Reino Unido para representar su espectáculo 'Elogio de la palabra' junto al poeta de sus tierras leonesas Juan Carlos Mestre.
Tras actuar el pasado lunes en la capital británica en un acto organizado por el Instituto Cervantes de Londres, Prada lleva hoy a Manchester (norte de Inglaterra) su 'Elogio de la palabra'.
«En todas partes hay gente aficionada a lo español y a la música, que puede hacer que las palabras emocionen aunque no se comprendan», declaró ayer el artista sobre sus funciones en países de habla no hispana. Y del Reino Unido a Colombia, porque Prada marchará la semana que viene a Cali y a Medellín para interpretar su versión del 'Cántico' de San Juan de la Cruz con motivo de la Pascua. A pesar de sus viajes, el compositor aseguró estar viviendo «un presente suspendido en el tiempo».
Conocido por poner música a la obra de poetas como Rosalía de Castro, Federico García Lorca, Alvaro Cunqueiro y Claudio Rodríguez, entre otros, Prada indicó que no es su intención difundir la poesía, aunque afirmó que no concibe «la canción sin la poesía» y que «la letra con música entra». Además, señaló que cuando canta a un poeta no es algo que busque, sino que lo hace porque «se cruza» en su vida».
«Siempre encuentro a alguien que me ilumine», indicó el cantautor, que el próximo 22 de abril recibirá de sus paisanos la medalla de las Artes de Castilla y León, «una caricia, un abrazo y un estímulo para seguir haciendo aquello que de modo natural siempre he hecho que es cantar». Tras 33 años de compromiso musical que inició en 1974 con su disco 'Vida e morte', Prada confesó sentirse continuador «en cierto modo» de los primeros trovadores galaico-portugueses, «que nos dejaron las cantigas de amor por las que parece que el tiempo no haya pasado. Eso ocurre con todo lo verdadero porque se sabe y se salva del calendario», apostilló el músico.
Otros proyectos que ocupan al compositor y cantante en la actualidad es «tratar de cantar las cuarenta coplas de Jorge Manrique, además de difundir la obra del fallecido Chicho Sánchez Ferlosio, «el cantor con más gracia y talento que he conocido», con su gira de su disco 'El cantar tiene sentido'

martes, abril 04, 2006

ENTREVISTA ANTONIO PAREIRA


«Siempre me han gustado las alas, pero sin renunciar a las raíces»
Entrevista Antonio Pereira diario de leon Verónica Viñas león
El escritor leonés publica los libros de relatos «Oficio de volar» y «Clara, Elisa, la teta de Doña Celina, mujeres» y una antología poética, bajo el título «Meteoros. Poesía (1962-2006)»
Sus títulos son pura poesía. Música. Acaba de publicar tres libros: dos de relatos y una antología poética. En Clara, Elisa, la teta de Doña Celina, mujeres reúne algunos antiguos cuentos. También Oficio de volar rescata y actualiza relatos breves. Meteoros es una antología poética que compendia más de cuatro décadas de creación poética de ese dandy llamado Antonio Pereira. Es bien parecido, irónico y sentimental. Un hombre que le echa mucho cuento a la vida y ha conseguido convertirse en uno de los mejores narradores.
-Tres libros nuevos, ¿tanto escribe?
-Sí, es verdad. Tres libros nuevos desde el punto de vista editorial. Aunque en algunos se trata de recopilaciones, también tienen creación, porque han sido corregidos en todos los casos y eso a un lector que siga mi trabajo le puede interesar. -¿Sigue siendo un corrector impenitente? -Sí. En ese aspecto sigo lo que decía Borges: «El hablar de obra definitiva es un exceso de fe o de soberbia». Siempre es posible y loable mejorar la obra.
-¿En León hay mucho cuento?
-Ciertamente, la palabra cuento tiene su gracia. En el diccionario de la Real Academia aparece cuentista como una de las primeras acepciones: individuo amigo de llevar y traer chismes y recados. En otra, escritor de cuentos. Yo, que soy un escritor de cuentos, no puedo decir que en León haya mucho cuento, aunque no deja de haberlo. -De leonés a leonés, ¿qué le diría a Zapatero? -Se ha metido en aventuras muy peligrosas. Ojalá le salgan bien las cuentas, lo deseo por nuestro paisano y amigo y por todos nosotros, los españoles de una España entera «Geografía íntegra», que cantaba Crémer hace sesenta años. -Hablando de Crémer, hay un movimiento, de personas individuales y colectivos, para que le concedan el Cervantes. -Su concesión sería una alegría para muchos y yo soy uno de esos muchos.
-¿Cree que esta tregua de ETA es la definitiva?
-Según lo que se entienda por tregua. Yo creo que lo que necesitamos con carácter definitivo no es precisamente una tregua, sino un redondo y bien marcado punto final. -¿Lo de Marbella es una novela picaresca o de terror? -Es una novela que ojalá sirva para hacer justicia y que, de paso, sirve para que la opinión pública se distraiga y se olvide de asuntos todavía más graves.
-¿Cuál es su hora buena para escribir?
-De ponerme en posición de alerta con la pluma en la mano, la primera hora del día. Sencillamente, cuando amanece. -A estas alturas de la vida, ¿qué se recrimina? -Muchas cosas que ya no puedo remediar. Pero procuro pensar más en el futuro que en el pasado. -¿Domina Internet? -No. No sé ni enchufar el aparato. Mis cartas las escribo a mano, para que el destinatario las reciba de manos del cartero (o cartera), que es lo que a mí me gustaba cuando me carteaba con mis amores y amoríos.
-¿Los libros también los escribe a mano?
-Exactamente la misma mano; y alguien, si no hay más remedio, pasa los textos al ordenador o incluso los envío manuscritos al editor y allá se las compongan.
-¿Y no hay erratas?
-Todo lo contrario. Soy un corrector minucioso. ¡Y fastidio para las imprentas!
-¿Prefiere releer a los clásicos o está al día de lo que se publica?
-Lo primero que usted ha dicho, guapa señora mía [insiste en que escriba esto textual].
-En su «Oficio de volar» escribe: «Enloquecí por una de Cacabelos, me atraía lo lejano y, sobre todo, lo diferente...». ¿Es usted un esnob? -Esa preferencia que confieso no pertenece al esnobismo, sino a la condición humana. Además eso de Cacabelos lo dice un rapaz de Villafranca, que está a ocho kilómetros, de manera que es una ironía y eso me gusta mucho como recurso literario.
-Al fin una antología poética... ­-Como escritor de cuentos se ha dado en decir que en mi obra tenía tales y cuales valores y este éxito (y perdone si suena a inmodestia) solapó en parte mi condición de poeta. Por esto, tenía gana de reverdecer mi condición de poeta, aunque, tanto si escribo en verso como si lo hago en prosa, escribo siempre con voluntad esencial de poesía. -Algún gran escritor de relato corto lo es también de poesía,­ ¿quizá por la economía verbal de ambos géneros? -Son parientes cercanísimos el poema y el cuento. Y lo que los acerca es precisamente eso que dice: economía verbal, potenciación del lenguaje, poder de sugerencia de la palabra, llamada a la complicidad del lector...
-¿Cómo elige un título tan espléndido como «Meteoros» para su antología poética? -La poesía que se ampara en ese título, al pertenecer a un período de tiempo tan extenso, es variada. Por cierto, que la consideración de poesía completa es relativa. Ciertamente, quien tenga ese libro tiene mi perfil poético de toda una vida, aunque, por razones de espacio, algunos poemas bien queridos por mí han quedado fuera en esta ocasión.
-¿De dónde el título? -En uno de los poemarios que se incluyen en este volumen hay un poema que empieza diciendo: «El pudor era un meteoro...». A mi paisano Mestre le gusta mucho ese poema, me lo ha dicho muchas veces, se me quedó grabado y, de repente, afloró al decidirse esta edición. -Qué bello «Oficio de volar» para describir al escritor... -Es verdad. Teniendo en cuenta que siempre me han gustado las alas, pero sin renunciar a las raíces.

viernes, marzo 31, 2006

programa Semana Santa


Semana Santa 06 Villafranca del Bierzo

jueves, marzo 30, 2006

Jóvenes en concierto en el Teatro Villafranquino
COLABORACION VILLAFRANCA - CACABELOS
Concierto de colaboración de las escuelas de música PEDRO HALFFTER CARO de Villafranca del Bierzo y HERMANOS SANCHEZ CARRALERO de Cacabelos.
Viernes 31 de marzo a las 20:00 horas
Teatro Villafranquino
Entrada libre y gratuita

viernes, marzo 24, 2006


TEATRO VILLAFRANQUINO
Domingo 26 de marzo;
.TEATRO LA SONRISA presenta“Desaguisados”.Recomendado para niño/as a partir de 6 años.Red de Teatros de Castilla y León.Ficha artística:Actores: Javier Rey y Javier Ariza.Dirección: Arturo Chillida.El internacionalmente conocido Chef Culembo está de gira por España con su programa de cocina en vivo y en directo: “Desaguisados”.Un improvisto en la caravana que transporta a todo el equipo del programa, excepto a los dos payasos encargados de la música, provoca que éstos se vean envueltos en una auténtico “desaguisado” para sacar ellos solos el programa adelante.Coquito y Periquillo se ven obligados a realizar todas las labores del resto del equipo, y para ello, seamos honestos, no están preparados.Magia, malabares, acrobacia, baile, recetas de cocina, y sobre todo grandes dosis de humor, serán los ingredientes combinados en este disparate; una mezcla exposiva que no dejará indiferentes a los espectadores.Hace más de una década, la compañía teatral La sonrisa se plantea su propio nombre como terapia. Desde su creación en 1987 la investigación teatral del grupo ha incidido siempre en línea de Clown.La base fundamental de su trabajo es la producción propia. Los miembros de La sonrisa son profesionales del teatro, y saben que hacer reír al espectador es muy difícil. Pero ellos tienen ya una receta contrastada y un ingrediente fundamental: la nariz redonda y roja del payaso como símbolo genuino del grupo.En 1996 entra a formar parte de la ONG Payasos sin Fronteras, siendo actualmente Delegación en Castilla y León. Como miembros expedicionarios han realizado numerosas giras en países del tercer mundo

jueves, marzo 16, 2006


Juan Carlos Mestre publica 'Cuaderno de Roma', un libro de ilustraciones realizadas en su estancia como becario en Roma
FULGENCIO FERNANDEZ -LEON.—el mundo-la cronica
«Toda forma de arte es un acto de desobediencia civil ante la estricta norma establecida». Es una de esas frases rotundas de Juan Carlos Mestre, el poeta villafranquino establecido permanentemente en la resistencia ante casi todo: ante el poder, ante las modas, ante la norma, ante los géneros, ante el conservadurismo que está convencido que estamos viviendo. «Vivimos un periodo totalmente conservador; por eso mantengo que todo arte es un acto de desobediencia frente a la norma, en este país desde la cultura dominante no se ha asumido algo fundamental como son las esencias de las vanguardias, que estriba en la actitud crítica de esos movimientos. Yo asumo la tradición desde la vanguardia y desde la desobediencia estética, ética y civil. Vivimos tiempos conservadores en que se desprecia cuanto se ignora».
No le gustan los encasillamientos, por ello también es complicado encasillar su último trabajo, 'Cuaderno de Roma', un precioso volumen de ¿ilustraciones? nacidos durante su estancia como becario en la Academia Española en Roma. «Es difícil definir este 'Cuaderno de Roma' como el diario de un viajero, porque ello asusta al mismo autor. Primero, por huir de esta moda que nos asola en el que las postales de viaje parecen ser lo único válido que pudiera haber en éste género, mientras se apuesta por una suerte de pensamiento demasiado reconocible en la casa de las letras. Segundo, porque nunca se ha querido hacer precisamente eso, literatura, disciplina ésta que desborda los límites de un pintor amante de las letras, pero zafio como escritor. Entiéndase con ello tanto la disculpa como el conato de enredo al posible lector en el ovillo puramente intimista de alguien que, en lugar de los pinceles, trata de utilizarlo como sugerente prueba de artista y como expresión paralela de la mano hermana, de esa mano que pinta».
Son sus explicaciones. En ellas acude como 'referente moral' a Antonio Gamoneda, el gran defensor de la inexistencia de los géneros. «Cuando me enfrento a la obra plástica lo hago desde otro género, no desde la conciencia de hacer algo sólo gráfico o añadiendo textos de escritura sino desde un lugar de la conciencia; y es que lo más importante no es la forma de las obras sino el contenido y el espíritu. Así igual que asumo a Gamoneda, también me uno a los conceptos de Kandisky y Klee pues la conciencia que pervive tras el acto creativo es superador del acto de la forma misma, hay que conjurar los peligros de una falsa popularización de las corrientes estéticas».

miércoles, marzo 15, 2006

Nasdrovia Chejov en el Teatro Villafranquino
info de ebierzo.com
El espectáculo "Nasdrovia Chejov!" está dirigido por Fernado Bernues con dramaturgia de Alberto Iglesias a partir de los cuentos de Antón P. Chejov. Tras realizar la trascripción escénica de algunos de los cuentos de este autor, y tratando de mantenerse fieles al espíritu chejoviano, han dotado de brillantez escénica y de un diálogo ágil, divertido y mordaz a todas sus pequeñas obras maestras.
Por el escenario podemos ver desfilar a algunos de sus personajes más característicos: generales, funcionarios, señoras "bien", jóvenes casaderas, jóvenes espabilados, charlatanes desaforados ...
El domingo 19 de Marzo a las 20:00
- Dirección: Fernando Bernués
- Intérpretes: Eriz Alberdi, Naiara Arnedo, Teresa Calo, Isidoro Fernández, José Ramón Soroiz, Dorleta Urretabizkaia
- Escenografía y atrezzo: Gonzalo Buznego y Pablo Almeida
- Música: Iñaki Salvador
- Producción: Susana Ilzarbe

viernes, marzo 10, 2006


De Fernando el Católico hasta los Condes de Peña Ramiro. Villafranca abre su castillo al enoturismo
La familia Halffter-Caro permitirá las visitas a zonas exteriores de la fortaleza del siglo XV, donde ha abierto una tienda con sus propios vinos, y también a los viñedos aledaños
P. Díaz corresponsal villafranca diario de leon
Los propietarios del Castillo de Villafranca, Marita Caro y su esposo, el compositor Cristóbal Halffter, abrirán las puertas del monumento al enoturismo y a la promoción de los principales productos agroalimentarios del Bierzo. Una iniciativa que se ha materializado en la rehabilitación del antiguo lagar como tienda y en la apertura al público en general de las zonas exteriores del ala oeste de la fortaleza, lo que permitirá visitar áreas como la bodega, subterráneos y el patio de los Nogales. El proyecto surgió hace tiempo cuando, según recuerda Marita Caro, uno de sus hijos, concretamente Alonso Halffter, «viendo lo mucho que se estaban trabajando las tierras y el poco rendimiento que se obtenía, propuso la posibilidad de transformar la materia prima, cuyo valor hoy en día es mínimo». Entonces, siendo ya poseedores de la marca Castillo de Villafranca, y de la mano con Víctor Arroyo de Bodegas Agribergidum, comenzaron a embotellar vino, elaborado a partir de la uva cultivada en las más de seis hectáreas de viñedos que rodean a la propia fortaleza villafranquina. A partir de ese momento y con la colaboración de Ada Prada, el fruto cultivado en las tierras de Carracedo empezó a envasarse y a transformarse en mermelada, así como las castañas procedentes de la propiedad que la familia Halffter Caro tiene en el municipio vecino de Corullón. Dados estos primeros pasos, lo siguiente, tal y como explicó ayer Marita Caro, fue rehabilitar el antiguo lagar, respetando la arquitectura de la época, para convertirlo en el escaparate desde el cual ofrecer a los visitantes los productos típicos del campo berciano, aunque con el aliciente de hacerlo desde un entorno único, a los pies del Castillo de Villafranca y dentro del recinto que rodea la fortaleza. Sin embargo, la oferta se ampliará, y desde este fin de semana los miles de turistas que visitan cada año la pequeña Compostela podrán conocer un poco más del Castillo de Villafranca, ya que también se han abierto al público los exteriores de toda el ala oeste, es decir, el patio de los Nogales y los subterráneos a través de los que se accede a una de las bodegas de la fortaleza. Pero, los amantes del enoturismo, tan de moda en lo últimos tiempos, se encontrarán todavía con más atractivos, puesto que, previa cita, podrán pasear asimismo por los viñedos que rodean el castillo y por los maravillosos jardines ubicados en el ala sur del mismo. Los propietarios no se plantean, en principio, abrir más zonas del monumento, especialmente las estancias interiores, donde tienen fijada su propia residencia. Por motivos de seguridad y por temor a que se repita lo ocurrido hace ahora cerca de 23 años, cuando en las Navidades de 1983 fue desvalijado por los ladrones de sus principales obras de arte y de otros objetos de gran valor sentimental para sus moradores. «Entonces se podían visitar las estancias interiores y las puertas estaban constantemente abiertas. Hoy en día, hacer eso conllevaría unas medidas de seguridad muy grandes y difíciles de asumir para un particular», señaló Marita Caro.
Patios y subterráneos Las zonas exteriores del Castillo no dejan de tener su atractivo, como pasear por el verde patio de los Nogales recordando e imaginando las leyendas surgidas en torno a estos muros, como, por ejemplo, las que recoge el escritor Hernán Alonso en su libro Villafranca , referentes a la historia de unos amoríos ilegales que terminaron en asesinato en el siglo XVII o a las típicas comunicaciones subterráneas entre el Castillo de Villafranca y otros, así como estar a sólo unos metros del lugar donde el músico Cristóbal Halffter ha compuesto buena parte de las obras que le han hecho mundialmente famoso.
La tienda del Castillo de Villafranca del Bierzo y las zonas abiertas al público se podrán visitar todos los fines de semana, los días festivos y durante la Semana Santa, en el horario establecido de 11.00 a 14.00 horas y de 16.00 a 19.00 por las tardes. El Castillo de Villafranca se empezó a edificar en el siglo XV, concretamente en 1486, cuando el rey Fernando el Católico se trasladaba hasta el Castillo de Corullón -entonces residencia de Juana Osorio y Luis Pimentel- con el propósito de crear el Marquesado de Villafranca. Ese mismo año comenzó la construcción de la fortaleza villafranquina, que pasaría a ser la sede del marquesado, siendo realizado en su totalidad por el segundo marqués de Villafranca y Virrey de Nápoles, Pedro de Toledo junto a su esposa, María Osorio y Pimentel.
El Castillo ha sido desde entonces residencia del Marquesado, pasando de padres a hijos. Hasta el día de hoy ha sufrido notables avatares. Como por ejemplo cuando, en enero de 1809, fue quemado por las tropas inglesas y francesas en la Guerra de la Independencia. Sin embargo, también ha sido objeto de restauraciones como la emprendida en 1850 por Joaquín Caro y Álvarez de Toledo que, con la colaboración y asesoramiento del arquitecto Arturo Mérida, reconstruyó la parte sur y los laterales este y oeste. Desde ese año la fortaleza es residencia de los Condes de Peña Ramiro y de sus descendientes

lunes, febrero 27, 2006

LITERATURA
El IEB abre con Antonio Pereira un ciclo de homenajes a escritores
www.diariodeleon.es
El Instituto de Estudios Bercianos (IEB), considerado como una de las principales entidades culturales de la comarca, ha decidido en asamblea institucionalizar un homenaje anual a cada uno de los escritores locales o que su obra esté relacionada con la comarca. En esta ocasión, el primer en abrir este ciclo de reconocimientos será el escritor villafranquino Antonio Pereira. El próximo 17 de abril, coincidiendo con la celebración de la Feria del Libro de Ponferrada se presentará un libro en la Obra Cultural de Caja España sobre su obra poética. También se ofrecerá una exposición de todos los libros publicados por Pereira, al tiempo que su obra formará parte de una mesa de debate literario. De igual forma, se pretende hacer partícipes a los escolares de Secundaria con un concurso sobre trabajos de alguno de os autores homenajeado. En la asamblea se decidió por unanimidad nombrar socio de honor al grupo de teatro Conde Gatón. En el 2007, este grupo cumplirá 40 años. Está considerado como esencial para divulgar la obra de Gil y Carrasco y reconocido por su apuesta innovadora. En 1969 ya creó un certamen de teatro moderno. José Cruz Vega fue uno de los que empezó y ahora está al frente Ovidio Lucio Blanco. Este grupo fue de los primeros en utilizar el castillo para las escenificaciones. El IEB presentará también la obra del historiador brasileño Renán Frighetto. Su obra, escrita en portugués, está traducida al español por una editorial gallega, que hace unos días contactó con el IEB. En la asamblea se adelantó que el próximo 9 de marzo se presentarán las actas de las jornadas sobre el monasterio de Montes.

lunes, febrero 20, 2006



CULTURA
La memoria de la mina hecha arte


El escultor villafranquino junto a una de sus creaciones de homenaje a la mina. / GAZTELU
LILIANA DEL VALLE .http://elmundo-lacronica.com
— Si hay algo que caracteriza la obra del escultor berciano Arturo Nogueira, es el vaciado, un particular estilo con el que el artista ha logrado llenar el espacio para el arte y la cultura en numerosos lugares de la comarca.
Las obras de Arturo Nogueira son principalmente humanas, figuras horadadas para llenarse de ideas, mujeres y hombres que entrelazan sus cuerpos en un abrazo repleto de sentimiento, barro modelado.
Este escultor autodidacta ha logrado crear su propia impronta con un empeño y entusiasmo que han ido creciendo con el paso de los años y que él mismo ha ido definiendo hasta convertirlo en una forma de arte que expresa y provoca, que despierta y se entrega para el disfrute, el compadreo y el silencio de quien llega, pasa o se detiene.
Arturo Nogueira es una de esas excepciones que echan por tierra las reglas y prueba de ello son los numerosos trabajos realizados por el artista en diferentes lugares de la comarca.
La escultura 'Surgir' de Camponaraya, 'Las Pimenteras' de Ponferrada, 'El pastor' de Castropodame, el 'Puente de Sueños' en la A-6 Madrid Coruña, los bustos de Ubaldo Nieto de Alba en Carracedo y Padre Sarmiento o Norberto Beberide en Villafranca, o los monumentos a 'La Maternidad' o 'El Peregrino' que desde hace unos años caracterizan también diferentes espacios de la pequeña Compostela.
Arturo Nogueira ha conseguido convertit su casa en la villafranquina calle del Agua en un taller museo en el que imagina, dibuja, esculpe o modela los sueños propios y los sueños ajenos, impregnado de una importante dosis de locura artística se ha atrevido a interpretar más allá de la imaginación del que sugiere y ha vaciado para llenar o quizás para llenarse él mismo la vida o el corazón que ha ido dejando en cada uno de sus trabajos.
Tras haber ganado el pasado año el Certamen Nacional de Escultura de la Comunidad de Madrid, Arturo Nogueira ultima en estos momentos la realización de un conjunto monumental con el que se pretende honrar la memoria de los mineros del carbón.
La obra, cuya ubicación será el paraje Pico de la Rueda en la localidad de Torre del Bierzo, será realizada en materiales nobles como el bronce, acero, hierro, piedra caliza, pizarra, hormigón y granito.
El proyecto contempla también la ejecución de áreas de recreo, barbacoas, accesos, sanitarios y aparcamientos.
El conjunto monumental tendrá en el exterior veinte escudos en piedra caliza que representarán a los pueblos con tradición minera de la comarca, además de la escultura con la imagen de Santa Bárbara, patrona del sector. En el interior del conjunto se instalará un museo con ocho estatuas realizadas en bronce además de numerosas representaciones de las herramientas que tradicionalmente se han utilizado para el trabajo en la mina. Otra de las peculiaridades es que el conjunto monumental en honor a los mineros, contempla la construcción de un elevador que irá desde el interior de la torre a la parte más alta del monumento lo que permitirá contemplar una singular vista panorámica de la comarca además contará con una galería destinada a albergar, cursos y conferencias.
Con el fin de erigir este monumento, el pasado mes de junio se creó la Fundación Cultura Minera con un capital social de 50.000 euros y que servirá para impulsar un proyecto en el que ya se han comprometido a participar la Junta de Castilla y León, la Diputación provincial, principales entidades crediticias y empresarios del sector.
Arturo Nogueira simultanea este proyecto con la realización de otra gran obra monumental para la localidad de Toreno que consistirá en cinco esculturas realizadas en bronce y acero cor ten representativas de la vida cotidiana para una zona de recreo que se está proyectando en la localidad.

viernes, febrero 17, 2006

El fotógrafo villafranquino Robés

LEON / EXPOSICION FOTOGRAFICA
La sala Provincia del Instituto Leonés de Cultura la inauguración de 'La tumba de Keats'
http://elmundo-lacronica.com
M. MARCOS DAVID RUBIO La parte inmortal de un poeta habita en sus versos, en las sensaciones que atrapó en sus libros y en lo que aprendieron sus lectores a través de su forma de atrapar la realidad. Para muchos, la de un poeta es mayor que la parte inmortal de cualquier otra persona, fuera cual fuera su oficio mientras vivió. Pero la parte mortal de un poeta, por muy lejos que haya llegado su obra (en el espacio o en el tiempo) descansa donde descansa la de casi todo el mundo, es decir, en un cementerio.
Sin embargo, hay cementerios y hay otro tipo de cementerios. En Roma («más que una ciudad un estado de ánimo», según el fotógrafo Robés) existe un cementerio 'acatólico', un espacio cargado de magia y misterio por muy diversos motivos: porque permanece en silencio a pesar de estar en pleno centro histórico, por ejemplo, o porque allí están enterrados artistas procedentes de todo el mundo, poetas y pintores que murieron lejos de su tierra y comparten la complicidad de un lugar lleno de estatuas, tumbas con nombres extranjeros y gatos.
Allí ambientó el poeta berciano Juan Carlos Mestre su libro 'La tumba de Keats'. Lo escribió mientras estuvo becado en Roma y se lo dedicó al poeta inglés John Keats, que es uno de los nombres ilustres que duerme en aquel cementerio. Con ese libro, editado por Hiperión, Mestre obtuvo el Premio Jaen de Poesía en 1999. También fue becado por la Academia de España en Roma otro artista nacido en Villafranca del Bierzo, el fotógrafo Robés, que en el año 2002 quiso poner imágenes a los versos de Mestre. Esta tarde (20 horas) presentan el resultado en la sala Provincia. La exposición de fotografías de Robés realizada a partir del libro de Mestre se pudo ver por primera vez en la sala de muestras del Instituto Cervantes de Roma, situada en la bulliciosa piazza Navonna. Obtuvo entonces muy buenas críticas y la editorial Lunwerg decidió publicar un lujoso libro en el que se combinan las obras de los dos artistas villafranquinos.
Ahora llega a León, a la sala de exposiciones del edificio Fierro, sede del Instituto Leonés de Cultura, esta muestra que nunca antes se había podido contemplar en España y que, en León, se podrá visitar hasta finales del mes de marzo.
«'La tumba de Keats' es un texto del que nadie puede gozar sin temblor, atraviesa sentimientos y pasiones, montañosas dudas y placenteros valles de certezas», afirmó ayer Robés durante la presentación de la muestra a los medios de comunicación.
El poeta romántico inglés John Keats murió en Roma de tuberculosis cuando tenía sólo 26 años. Su cuerpo descansa en el mencionado cementerio junto a personajes como Shelley, Antonio Gramsci o el hijo de Goethe. «Sólo los gatos saben sus secretos. Yo he querido formar parte de este cementerio, ser uno más. He visto un cementerio de vivos, de ideas y personalidades que perviven en el día de hoy. Ha sido un lugar lleno de vida, lleno de fuerza, con una energía inquietante que atrapa al que lo visita», escribe Robés. En realidad, los temas que se engloban tanto en el libro de Mestre como en las fotografías de Robés son tres: la poesía de Keats, la magia del cementerio en el que descansa su parte mortal y la intemporalidad de la Ciudad Eterna. No es el primer trabajo que el fotógrafo villafranquino ambienta en Roma, donde también encontró el escenario para una de sus series más interesantes: la titulada S.P.Q.R.
«Yo soy fotógrafo y mi operación de búsqueda consiste en aislar en el espacio y en el tiempo lo que normalmente se pierde y se mezcla en la infinidad de los detalles». Así resume Robés su trabajo. Afirma que del proyecto 'La tumba de Keats' le interesa especialmente la fusión: «Complementar diferentes artes entre sí enriquece la creación por la complejidad que ha generado cada una de ellas, fusionar estéticas a su vez abre nuevos caminos en la educación visual de las mismas».
Y concluye el fotógrafo en su discurso de presentación: «Esta es la historia de dos hombres que dejaron flores ante la tumba de un poeta que murió joven. Uno ha puesto las palabras que se diluyen en el límite de la prudencia, el otro ha levantado una planimetría sentimental del escenario. Ahora se alza el telón

miércoles, febrero 15, 2006



CULTURA

El fotógrafo villafranquino Robés ultima su nuevo proyecto en blanco y negro sobre la capital de Cuba

LILIANA DEL VALLE (elmundo-lacronica.com)VILLAFRANCA.
— 'Un billete de ida a La Habana', el lugar que el objetivo de Robés define como la ciudad de los vicios privados y la virtudes públicas en una guerra del tiempo contra el tiempo, que convierte la historia de La Habana en una derrota de lo privado ante lo público, lo individual frente a lo social, el recato ante el exhibicionismo y al final, cómo no, las arquitecturas de los cuerpos.
El fotógrafo villafranquino ha elegido la emblemática ciudad cubana de La Habana para finalizar su etapa del blanco y negro con la realización de un nuevo reportaje.
Un trabajo que ha sido patrocinado por Iberia y Sol Meliá que pronto verá la luz y nos mostrará una ciudad diferente. «Con este trabajo he procurado que el acto de bailar, ver la televisión, hacer el amor, la soledad, jugar al dominó, tender la ropa… pasen a ser actos compartidos y puestos en escena en una ciudad donde el espionaje, el chisme o la política se confunden con la promiscuidad, donde los cuerpos han llegado a compartirse más que los panes y los peces», dice Robés.
Pocos fotógrafos se han podido resistir a retratar La Habana y para Robés, se trataba de una asignatura pendiente que decidió saldar en la primavera del 2004, sin tiempo o con todo el tiempo del mundo, lo cierto es que tuvieron que transcurrir al menos diez días hasta que su Leica se disparó por primera vez y es que no cabe duda que este era un trabajo especial, con la carga emocional que implica para un comunista convencido visitar ese país, esa ciudad «donde viajas a placer por los cuerpos, esas vasijas humanas en las que se incuba la historia y la utopía, el fracaso y la esperanza, la geografía y los deseos, todo a la vez y de forma explosiva con alguien siempre vigilando».
Retratos captados por la retina siempre inquieta de un artista que nos traslada al país donde cada uno ve lo que quiere o lo que está dispuesto a ver. El villafranquino Robés no quiso tomar partido y desde esa asepsia elegida surgió un trabajo lleno de optimismo, cultura, magia, dignidad y esperanza.
En este último trabajo «no hay momento sorpresa o decisivo» como decía Cartier Bresson, hay comunicación porque La Habana no se merece una visita en todo incluido, el Malecón ya no es el sofá de La Habana, con este trabajo Robés lo transforma en el sofá del mundo en el que sus moradores se acomodan para ver llegar cada tarde la vida.
Desaparece con este trabajo la época analógica del mismo modo que en unos años, los menos, La Habana habrá desaparecido.
Fidel es, pese a quien pese, La Habana y La Habana no será la misma cuando él no esté.
Su gente evolucionará cuando se sienta huérfano de padre y madre, cuando la revolución deje solos a aquellos que la hicieron posible, cuando se acabe el sueño o cuando despierte la pesadilla habrá siempre y todavía, gente sonriendo con el humo de un cigarro habano enrojeciendo sus pupilas u oscureciendo una piel que nunca fue más transparente…
Suena una rueda cubana, la ciudad, más bella que nunca, despierta y posa para mostrar aquello que la mantiene viva, para dejarse retratar por si algún día alguien pregunta sin cuestionar. Porque en Cuba, aunque lo parezca… la vida no se esfuma.
Por otra parte, el próximo sábado día 17 de febrero Robés presenta en la sala Provincia del Instituto Leonés de Cultura de León, 'La Tumba de Keats', el último trabajo editado de este fotógrafo que ha servido para ilustrar el poema de su amigo paisano Juan Carlos Mestre quien también estará presente en la inauguración de la exposición que permanecerá en la capital de la provincia hasta finales del mes de marzo. La muestra ya ha estado en Roma.

martes, enero 31, 2006

Drama y humor para el Teatro Villafranquino

Crónica Programación teatral
Seleccionadas piezas de Miguel Mihura, de Valle-Inclán y de Antón Chéjov
P. DÍAZ CORRESPONSAL diariodeleon.es
El Teatro Villafranquino abre su primer semestre de representaciones del año con una variada oferta de drama, humor, títeres y representaciones infantiles. La programación, que abarca desde el mes de febrero hasta el de mayo, se inicia el próximo día 12, con la obra Melocotón en Almíbar de Miguel Mihura que, dirigida por Mara Recatero y protagonizada por Ana María Vidal, pretende recordar al genial autor teatral con motivo del centenario de su nacimiento el pasado 2005. El mes se completa con la función infantil Pido Gancho , un montaje de los argentinos La Galera Encantada y la obra de Valle-Inclán Farsa y licencia de la reina castiza , a cargo de la compañía Histrión Teatro. En marzo se sucederán representaciones como La razón blindada de Malayerba y ¡¡¡Nasdrovia Chéjov!!! , un libreto de Alberto Iglesias a partir de textos de Antón Chéjov, dirigido por Fernando Bernués, mientras que el apartado tendrá como protagonista a la compañía Teatro La Sonrisa con su función Desaguidados . Por su parte, durante el mes de abril el escenario del Villafranquino tendrá sus tablas a Teatro Mutis con Las isla de Pandora y de nuevo a Tanttaka Teatroa con la obra El florido pensil . El semestre teatral culminará en mayo con la función Figli D'Arte Cuticcio, un espectáculo de Titirimundi declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco.

Las localidades para las funciones de adultos, a 9 euros aunque con el 50% de descuento para pensionistas y menores, se despacharán una hora antes de cada función en la taquilla. Se puede adquirir un abono para asistir a cinco representaciones al precio de 45 euros. Por su parte, la entrada para las funciones infantiles es de tres euros.

jueves, enero 26, 2006


LITERATURA

Antonio Pereira afronta el año con novedades «en todos los frentes»

FULGENCIO FERNANDEZ elmundo-lacronica.com
«Aquí se me acumulan en la mesa cuentos, pruebas de libros, poemas, antologías... menos mal que ya han desaparecido aquellas viejas galeradas sino me volvería loco». Así explica el escritor berciano Antonio Pereira (Villafranca del Bierzo, 1923) la intensa actividad con la que se anuncia el año 2006, en el que prepara novedades «en todos los frentes»: una reedición en libro de bolsillo de uno de sus volúmenes de cuentos más celebrados ('El síndrome de Estocolmo'), una nueva antología de relatos cortos, un libro inédito del mismo género y otra antología, en este caso de su poesía, que es tal vez el que más ilusión le hace pues le gusta repetir que «reivindico mi condición de poeta, pues cuando me llegó ese pequeño reconocimiento que se me ha dado como cuentista ha quedado oscurecida mi faceta poética».
Siguiendo un orden cronológico habría que señalar que ya está en las librerías la edición de bolsillo que Alianza Editorial ha sacado al mercado de uno de los libros más emblemáticos de Antonio Pereira, 'El síndrome de Estocolmo'. Esta iniciativa permite a los lectores del villafranquino tener por tan solo seis euros uno de los volúmenes que marcaron un hito en esa fama de gran cuentista que poco a poco fue adquiriendo su autor hasta consolidarse como uno de los nombres más representativos del género en España. Una excelente manera de comprobarlo son los relatos reunidos en 'El síndrome de Estocolmo' que «juegan con lo imprevisible y nunca se agotan en su punto final». El inesperado y sutil derrotero en que desemboca la acción en el cuento que da título al volumen da paso, entre otras varias piezas brillantes, a «Casa de niñas en Acapulco», llena de ironía y ese suave erotismo que alcanzó una denominación de origen de la mano del villafranquino al quedar definido para siempre como 'erotismo diocesano'; «El gobernador», donde se muestran jocosas transparencias de la vida pública en la época de Dictadura; «La hija del general», relato pleno de amor y ternura, o «Truman Capote cuenta un cuento», en el que podemos 'oír' al autor de «A sangre fría» relatarnos una historia inolvidable.
Una excelente oportunidad la que nos brinda Alianza

miércoles, enero 18, 2006

HOMENAJE A GONZALEZ GUERRERO

La antología titulada 'Si vuelvo atrás los ojos aún recuerdo' homenajea al poeta berciano Antonio González Guerrero

Un jovencísimo González Guerrero observa cómo le firma un libro Vicente Aleixandre.


FULGENCIO FERNANDEZ LEON.
www.elmundo-lacronica.com
— «Quiero ahora recordar, conmovido, cómo en nuestra última reunión como jurado del Premio Eugenio de Nora, en julio de 2004, fue cuando se planteó la idea (urgente, dado su estado de salud), de la recopilación antológica que hoy tenemos entre manos. Antonio, que era el primero consciente del riesgo amenazante que corría, planteó la necesidad de obrar rápido, con la ilusión de llegar a ver el libro editado: por eso nadie mejor que Luis Artigue, que tan bien conocía su obra, podía trabajar en ello. No pudo ser, la fatalidad corrió más deprisa que el antólogo y los editores». Son palabras de Eugenio de Nora en el prólogo para explicar la génesis del libro titulado 'Si vuelvo atrás los ojos aún recuerdo (antología)' que rinde así homenaje póstumo al ya fallecido literato Antonio González Guerrero, una vida marcada por una pasión, la poesía. Han realizado la edición el ya citado Luis Artigue y Gonzalo González Laiz.
El también poeta Eugenio de Nora afirma en estas palabras de introducción que «Antonio era el hombre sin tacha o la encarnación insuperable de la amistad, del ideal absoluto de la amistad».
Artigue y Laiz recorren la biografía y la obra del escritor nacido en 1954 en Corullón en un estudio que han titulado 'Origen, identidad y aspiración en la poesía de Antonio González Guerrero'. Afirman en las primeras líneas que «es una de las voces poéticas más inquietantes y estimulantes de la segunda mitad del siglo XX. (...) Creemos que se encuentra efectivamente cerca de lo que María Zambrano denominó 'la razón poética', toda una navegación personal por ese mar que une y separa a la filosofía y a la poesía. Por eso su quehacer literario ha venido marcado por la búsqueda de respuestas a las preguntas primordiales que son la base del pensamiento filosófico».
Sobre la primera parte de su estudio, el origen, los antólogos señalan: «González Guerrero investiga, renace y profundiza al mostrarnos sus raíces celtas mitificadas al paso de otros poetas de su generación y, en realidad, de acuerdo con todos los creadores ambiciosos que nos han legado sus inquietudes al mirar atrás y recontar sus propias huellas». Una afirmación que en el caso de González Guerrero tiene un nombre propio, El Bierzo. «Esta comarca atraviesa su poética desde sus inicios hasta nuestros días. Pero no es un Bierzo nostálgico o realista, sino que se nos revela como un entorno mítico», lo que define en un verso: «Los hombres sin raíces tienen el vuelo corto, como un gallo». De hecho, cuando piensa en un final que él conocía, vuelve al origen. «Pero me quedas tú, con tu desdén de siglos, y octubre, en Corullón, con su guadaña».
El segundo apartado, la identidad, viene a ser la respuesta a la vieja pregunta de '¿quiénes somos?'. «Este actual trovador, casi goliardo, concluye que por un lado nos define el Origen, pero por otro somos formación, transformación. Su poesía invita a un intenso filandón».
Al viajar por la poesía de González Guerrero nos encontramos con actos de extrema desnudez, «fluyen valientemente aspectos que hoy se han convertido en poéticos signos distintivos (sobredosis, licores, encuentros poliédricos, noches de neón, Malasaña, Carabanchel...) que delimitan su mundo; nuestro mundo. La música, las adicciones postmodernas y los amores efímeros atraviesan su poesía y, literariamente, invitan a redifinir toda Identidad».
También esta faceta suya queda definida en un verso, recogido en la propia antología ahora publicada: «La cosa es muy sencilla: solamente / se trata de vivir con cierto anhelo / y un gramo de honradez. No se precisa / más equipaje ni más peso / que la propia verdad».


Gran capacidad de emoción

Antonio González Guerrero publicó más de una docena de libros, fundamentalmente de poesía, y ganador de numerosos premios por toda la geografía española. Entre sus poemarios más destacados habría que señalar títulos como 'El peso de mi sombra', 'No le pongas grilletes a la aurora', 'Bajo la agria luz de los cerezos' o 'Pentagrama de junio' o 'Recurso a la memoria', con esta obra ganó el premio Bahía de poesía, un galardón que le fue otorgado, según el jurado, por la «frescura de su discurso en el que sin menoscabo de la tradición explora el poeta nuevos ámbitos expresivos, evidenciando en todo momento un espléndido dominio de la técnica y una enorme capacidad de emoción». Antonio González Guerrero fue durante años profesor de Francés en Madrid, donde residió. Su última presencia en las librerías fue 'Catulo en Malasaña', libro con el que había sido finalista en el premio Loewe del año 2000. Era académico de la de Castilla y León de la Poesía.

viernes, enero 13, 2006

"Cuando el tiempo decide" de Julio Mauríz, galardonado con el premio "Libro Leonés del año"


El libro de relatos titulado Cuando el tiempo decide, de Julio Mauriz Nieto, editado por Ediciones Hontanar, ha sido distinguido con el premio “Libro Leonés del Año” en la modalidad de creación, un premio que concede anualmente el Instituto Leonés de Cultura.

Julio Mauriz Nieto nació en Villafranca del Bierzo (León), en los albores de los años sesenta. Colaboró con artículos ensayísticos en revistas locales de carácter cultural y esporádicamente en algún periódico provincial. En los primeros pasos del Semanario Bierzo 7 se hizo cargo de la corresponsalía de su villa, por espacio de año y medio. Ha publicado relatos en diversas antologías literarias. Su obra Tras los visillos obtuvo el Primer Premio Hontanar de Narrativa Breve 2002.Desde 1995 reside en Ciudatella, la capital histórica de la isla de Menorca. Como señala Antonio Pereira en el prólogo del libro: “Cuentos realistas veremos alternarse con argumentos tan fantásticos como el de La plaza anhelada o con el inquietante La tajada, una de las mejores narraciones del libro”.

jueves, enero 12, 2006

algo de Gilberto Nuñes Ursinos

NO IMPORTA EL VIVIR SINO LA VIDA.
"Pues no importa el pasar sino la forma,
corazón no te inquietes por la herida;
no importa la normal sino la norma,
no importa ya el vivir sino la vida.
No importa lo que hagas
si lo hacesen nombre del amor y de lo humano;
mueres, tal vez, mas mueres y renaces
porque quien siembra amor no siembra en vano.
Calla, sufre, combate y sé valiente,
sé sano ante el dolor y ante el fracaso
y haz de tu soledad torre y espada.
por la frente te elevas, por la frente
vuelan las golondrinas del ocaso
a las manos de Dios desde la nada".

Gilberto Nuñez Ursinos